Adéntrate en la industria del slow fashion español

Desde hace ya un tiempo, términos como fast o slow fashion han inundado el vocabulario de la moda tanto española como internacional. 

 

Y es que el eco de la ecología y el problema del cambio climático ha llegado a cualquier recodo, a cualquier sector y ámbito, cruzando las fronteras nacionales e internacionales mientras contamina de su filosofía y principios a todo aquel que toca. 

Está claro que la sostenibilidad se ha metido en la epidermis de las tendencias y las pasarelas siendo un elemento clave a la hora de diseñar, comprar ropa y generar colateralmente una evidente preocupación. Sobre todo en el proceso de producción de la misma; desde la repercusión del impacto medioambiental a través de su elaboración y tejidos, hasta su lugar de procedencia. 

Convirtiéndose así, en factores determinantes a la hora de adquirir una prenda y también, de desecharla.

Porque la sostenibilidad bien ejercida no es más que la búsqueda de las necesidades del presente sin comprometer las necesidades de futuras generaciones. Y esto puede hacer que nos planteemos si la etiqueta de sostenibilidad real en cualquier producto o servicio puede convertirse en el nuevo lujo de la sociedad (como el fenómeno del greenwashing).

Por ello, junto a Madrid Capital de Moda hemos elaborado unas jornadas para poder aprender todo sobre la industria del slow fashion español a través de unas charlas con grandes profesionales del sector.

Tanto si quieres conocer todo acerca de la historia de la artesanía de moda española, aprender acerca del valor de los materiales de nueva generación y  cómo reciclarlos. O saber cómo formarse en los oficios en España para una industria más sostenible y aprender a modernizar las artesanías como parte de la viabilidad del Slow Fashion. 

¡No te pierdas la oportunidad de apuntarte a estas jornadas y conocer a los profesionales referentes en ámbito nacional, que nos contarán diferentes formas de entender la moda, la sostenibilidad y cómo aportar valor al medio ambiente!


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15 aniversario: Sobre las ELLE Experiences

En ELLE Education x mindway queremos que descubras, aprendas y conectes con el mundo de la moda y el interiorismo más allá del aula por eso, queremos hablarte de nuestras ELLE Experiences

Desde dentro de nuestros másteres o diploma en la modalidad semipresencial ofrecemos la posibilidad de vivir nuestras experiences para descubrir todas las historias y formas de trabajo de grandes profesionales y marcas en el sector de la moda, el lujo, lifestyle y el diseño. 

Además, las alumnas/ps pueden implementar su porfolio escribiendo una reseña sobre todo lo vivido y  que se publicará en nuestro blog. Puedes leer algún ejemplo aquí.

Os dejamos algunas de nuestras últimas ELLE Experiences que hemos realizado: 

ATELIER COUTURE: 

 

Nuestras alumnas pudieron asistir y participar de manera activa en Atelier Couture, una experiencia exclusiva dedicada a la moda nupcial dentro del marco de Madrid Capital de Moda. 

En él, algunas alumnas hicieron sus prácticas con algunos diseñadores poniendo en práctica sus conocimientos adquiridos en los cursos, mientras que otras, disfrutaron de los desfiles de grandes figuras como Esther Noriega, Juana Rique, Franco Quintáns, María Baraza y Lorena Formoso, José Acosta, Amarca, Jordi Dalmau, Andrea Lalanza y De la Cierva & Nicolás

MERCEDEZ-BENZ FASHION TALENT MEMORIES

Nuestro alumnos disfrutaron de una experiencia inolvidable en la MBFWMadrid gracias a Mercedes-Benz, el patrocinador principal de la pasarela desde hace diez años. En esta ocasión, los alumnos asistieron al desfile del diseñador Juan Carlos Pajares, ganador del premio Mercedes-Benz Fashion Talent en septiembre 2016, desde Mercedes-Benz Rooftop, la exclusiva terraza de la marca.Después de este desfile, viajamos al pasado con “Mercedes-Benz Fashion Talent Memories”, donde los diseñadores David Méndez (Outsiders Division), David Catalán y Célia Valverde recordaron cómo fue vivir ese gran momento que marcó su carrera profesional.

 ELLE EXPERIENCES: CASA DECOR

Tuvimos la  oportunidad de ver esta nueva edición de Casa Decor, donde la sostenibilidad jugó un papel importante en todos los diseños y donde hemos visitado los espacios diseñados por nuestros ponentes en ELLE Education

En esta exclusiva visita, pudimos visitar y conocer de primera mano los espacios gracias a varios de sus protagonistas y profesionales que hicieron posible esta única experiencia como Erico Navazo, Virginia Gasch de VG Living, Miriam Alía o Jean Porsche.

Rosa Urbano, Interiorista responsable del proyecto de interiorismo, y ponente de ELLE Education, les enseñó a las alumnas todo lo que hay detrás del diseño de cada uno de nuestros espacios. Las alumnas han podido descubrir el nuevo mobiliario y obtener tips para hacer el diseño de oficinas, espacios para eventos, y clases.

Si quieres apuntarte y formar parte de la experiencia de ELLE Education x mindway MATRICÚLATE YA.


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Todo sobre el fenómeno phygital y sus ventajas

Cada vez, tenemos más consciencia de nuestra vida cotidiana y de nuestra presencia física pero simultáneamente, somos más presentes en el entorno digital. Surgiendo el fenómeno phygital como el puente que une el mundo online y offline.  

 

Esta nueva situación, eclosionada y aupada a niveles abrumadores por la pandemia, ha supuesto la entrada de conceptos decisivos en las experiencias de compra como la inmediatez, la inmersión y la interacción. Estas dos primeras pautas se asocian con el mundo digital mientras que la interacción hace referencia a esos elementos clave que los consumidores tanto reclaman; el contacto y la atención en el mundo físico.

La experiencia phygital por lo tanto, es la unión entre el mundo físico y el digital como parte de una experiencia mucho más completa, humana y eficiente. Integrando para ello los comercios electrónicos o e-commerce con las tiendas físicas tradicionales a través de una férrea y actualizada omnicanalidad.

Desde ELLE Education x mindwayofrecemos una metodología y formación que cubre todos estos nuevos aspectos a tener en cuenta, siendo pioneros en temáticas y áreas tan innovadoras como el Metaverso y el Marketing Experiencial, en donde términos como phygital, son clave a la hora de entender las herramientas del presente y futuro. Siendo decisivos para las empresas a la hora de replantear sus campañas de marketing digital para un nuevo consumidor que reclama lo mejor de los dos mundos, y en donde las generaciones más jóvenes -Millenials y Generación Z son las protagonistas.

VENTAJAS DE UNA ESTRATEGIA DE MARKETING PHYGITAL 

  1.  Experiencias físicas con información online.
  2.  Experiencias digitales con interacciones más humanas.
  3. Generación de soluciones únicas y personalizadas para sus clientes gracias a un rastreo y adquisición de datos.
  4. Unión de los esfuerzos en las campañas de marketing
  5. Acciones alineadas  tanto en el entorno online como en el offline junto con la información que los clientes y potenciales consumidores facilitan,
  6. Fácil  toma de decisiones que conviertan.

Además, dentro del propio fenómeno, podemos encontrar más elementos que se suman a esta tendencia de integrar los dos mundos como por ejemplo, el shop entertainment, una fórmula en donde de una manera indirecta, el consumidor experimenta e interactúa a través de filtros y pruebas virtuales…con el propio producto.

Otro ejemplo es el fenómeno Research Offline Purchease Online o ROPO que hace referencia a una tendencia muy extendida actualmente y que consiste en acudir a una tienda para ver el producto en directo, saber cómo es, probarlo si existe la posibilidad y después comprarlo a través de Internet. O su contrario el showrooming, en donde el cliente busca información del producto en línea para luego acudir a la tienda informado con el fin de ver el producto, ampliar la información de la que dispone y adquirir el producto si finalmente le convence lo que ve en el punto de venta.

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Tendencias 2023 en la decoración y el diseño de interiores

Cada temporada, surgen nuevas fórmulas y técnicas a la hora de decorar el hogar cuyo objetivo es la búsqueda de unas emociones específicas a través de la disposición del espacio.

 

Si necesitas inspiración en cuanto a estilos de decoración y tendencias de interior, el año 2023 viene cargado de novedades que se complementan y solapan entre sí, pudiendo jugar con distintos estilos, tonos y colores en función del resultado que se quiera obtener en el espacio.

Estas son algunas de las tendencias de diseño de interiores más interesantes a las que hay que prestar atención en 2023 y más allá

 

  • Sostenible y local

La sostenibilidad es uno de los pilares más importantes a la hora de repensar las nuevas formas del hogar, se intenta apostar por un comercio local además de la búsqueda de muebles y piezas comprometidas con el medio ambiente, pero también con una mayor durabilidad.  

 

 

  • Estilo Japandi 

De la combinación de “Japan” y “Scandi” nace este estilo, con mucha armonía y que aplica el diseño feng-shui al hogar, se trata de la combinación de ambas estéticas. 

 

 

  • Estética bold 

Consiste en usar muebles con curvas u objetos de decoración con curvas, dejando de lado la rectitud del minimalismo clásico. Se trata de generar una sensación de tranquilidad, suavidad y protección en el espacio conformado por este tipo de muebles y piezas. 

 

 

  • Naturaleza en interiores

La biofilia o naturaleza en interiores lleva varios años convirtiéndose en un imprescindible a la hora de dotar de carácter y vitalidad el hogar y de integrar la naturaleza en casa para generar bienestar y un mejor estilo de vida..  Siendo el "diseño de dormitorio biofílico" uno de los más buscados a la hora de realizarlo. Ésto incluiría murales de plantas de plástico, plantas o incluso murales y papeles con la naturaleza como protagonista. 

 

 

  • Color Pantone 2022 Very Pery 

Por primera vez, en 2022 Pantone ha creado un nuevo color que mezcla morado, azul y rojo violáceo. “Very Peri” es un tono que representa la digitalización y la innovación, y que veremos presente en todas las tendencias este 2022, tanto en muebles como en objetos decorativos.

 

 

  • Less is more 

Mármol, dorado, y tonos neutros sobre muebles, en paredes o suelos son algunas de las características del conocido Luxe Minimalism. En él, la organización estratégica del espacio a través de los huecos y posición de los objetos se vuelve en una técnica fundamental. 

 

 

Descubre todo esto y más en el Máster de Diseño de Interiores.


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Carmen Vázquez nos habla del curso de Wedding Planner

Hemos hablado con Carmen Vázquez, tutora del curso de Wedding Planner en ELLE Education para que nos descubra las novedades y cuestiones fundamentales en relación al mundo nupcial; desde como empezar a plantear un proyecto con un cliente, hasta la importancia de las emociones y la personalización en cada trabajo que se realice.

  • ¿Qué se van a encontrar las alumnas en el curso de Wedding Planner?

Este curso ofrece la formación necesaria para abrirse camino en el mundo de las bodas, con clases online y presenciales impartidas por los más punteros profesionales del sector. Además se ofrecerán las herramientas necesarias para aprender a organizar una boda y adaptarse a las tendencias actuales.

  • ¿Cómo descubriste el mundo de las bodas? 

Desde hace 12 años tengo contacto con este mundo, ya que formo parte del departamento de eventos del Real Casino de Madrid donde se realizan bodas muy especiales. Trabajamos el mercado de las bodas urbanas en un entorno único.

  • ¿Cuáles son tus referentes en el mundo profesional?

La verdad es que no tengo un referente concreto. Creo que lo más importante es rodearse de buenos profesionales, saber sacar de ellos lo mejor para que con un mismo objetivo común, obtengamos un trabajo impecable.

  • ¿Cuáles dirías que son las tendencias hoy en día en el sector de las bodas? 

Este año, y así creo que continuarán también el próximo, seguimos viendo bodas muy frescas y naturales. Continúan siendo protagonistas las bodas de día, que se alargan hasta entrada la madrugada, de manera que podemos disfrutar de la luz del aire libre tanto en ceremonias como en banquetes y acabar con una fiesta en la que la iluminación tiene un papel muy importante. Son eventos muy estudiados, buscando crear una atmósfera silvestre y de campo.

  • ¿Cual es la labor de un wedding planner? 

La figura del WP ha venido para quedarse. Cada día tenemos vidas más complicadas y ocupadas y es necesario el trabajo de estos profesionales en las bodas para coordinar todos los detalles en el día más importante de nuestros clientes. Considero fundamental que haya buena comunicación entre proveedores, nosotros y los novios para conseguir lo que el cliente busca cuando nos contrata para llevar a cabo su boda. Somos como un director de Orquesta que dirige a todos los componentes de la banda.

  • ¿Qué debe tener una persona que quiera dedicarse a este mundo? 

Considero que se debe ser organizado para que no se nos escape ningún fleco y esté todo previsto de antemano. Ser precavido siempre ayuda para tener controladas todas las variables y por supuesto ser una persona empática que entienda y comprenda las necesidades que propone cada cliente. Todo esto también lo da la experiencia, que te hace evolucionar y mejorar cada día.

  •  ¿Cuáles son las salidas profesionales?

Cualquiera relacionada con el sector de las bodas en su abanico más amplio y por supuesto como
organizador de bodas o de cualquier tipo de evento social.

  •  Una frase que sea para ti un leitmotiv

Haz cada cosa en la vida como si fuera lo último que hagas

 

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Vuelve la Pasarela de la Moda de Castilla y León

La Pasarela de la Moda de Castilla y León vuelve en su XXIV edición con un formato híbrido, digital y presencial, recuperando los desfiles y otras actividades formativas con la presentación de 30 fashion films en el Fórum Evolución de Burgos los días 18, 19 y 20 de octubre de 2022. 

 

Mindway x ELLE Education será uno de los grandes invitados de esta edición en representación de ese compromiso por proyectar y educar sobre la moda de una manera actualizada, comprometida y sobre todo, real a través del stand que estará montado unos dias, y de la charla por parte de Sandra Escurza, directora académica de la escuela. 

El padrino será el diseñador Ángel Schlesser, que también cerrará la edición y que pondrá de manifiesto el objetivo de esta edición para promocionar las propuestas de los diseñadores presentes en la Comunidad y contribuir a la expansión de la moda autonómica. Junto a esto, se potencia la formación vinculada al espíritu empresarial, para facilitar el acceso al mercado laboral de las jóvenes promesas.

 

La actriz y modelo Blanca Romero ha sido la protagonista del vídeo promocional, que se ha grabado en el balneario de la Salinas de Medina del Campo con diseños de varios diseñadores de Castilla y León, como Fely Campo, Ángel Iglesias, Concha Ceballos, Cristina Fernández Lucas… 

 

¡Estáte al tanto porque en unos días os daremos más detalles!

 

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Los mejores momentos de la Semana de la Moda de Paris

La última edición de la Paris Fashion Week no dejó indiferente a nadie. En un exigente sector que pide constantes novedades y desfiles, una vez más, los diseñadores demostraron que estaban a la altura en todos los sentidos. 

 

A las grandes creaciones que hemos visto sobre la pasarela y los geniales looks de street style, tenemos que sumar los grandes momentos que hemos visto durante estos nueve días. Ya sean propuestas innovadoras, arriesgadas puestas en escena, el uso de nuevas tecnologías o incluso un peculiar front row, han hecho de esta edición, una de las más icónicas y memorables.

Aquí va un pequeño resumen en el que te contamos los momentos más virales y de los que todo el mundo sigue hablando: 

 

  • El vestido de Coperni hecho en directo 

El invento tecnológico Fabrican creado por el diseñador e investigador Manel Torres, constaba de un novedoso textil de fibras de algodón suspendidas en una solución que, tras endurecerse, se transformaba en tela. Bella Hadid, fue el ‘maniquí humano’ sobre el que se realizó el experimento de Coperni y  que creó un efecto óptico hipnótico, recordando a muchos nostálgicos el espectacular desfile de Alexander McQueen en 1999. Convirtiéndose posiblemente en el momento más viral de la Semana de la Moda parisina. 

 

Tras un desfile con  minishow de Alta Costura incluído que pretendía ser “una carta de amor a nuestro mundo, nuestra Tierra y nuestras culturas”, en palabras del propio Rousteing, apareció sobre la pasarela la mismísima Cher. Reforzando así la visión y pasión del diseñador por la iconicidad de los años 70, 80 y 90 tan presentes en su marca. 

 

Simon Porte anunciaba la apertura de su primera tienda física en el marco de Paris Fashion Week, un espacio situado en la Avenue Montaigne 11 y que sigue la estética tan característica de la propia marca. Desde entonces, la clientela ha hecho cola durante horas para hacerse con las prendas más deseadas del joven diseñador.

 

  • La polémica en el desfile sorpresa de YE 

La cita se dio en el distrito 8 de París con una reducida audiencia de unos 50 invitados. El desfile, retransmitido en streaming, comenzó con el DONDA Gospel Choir dirigido por North West, hija de Ye, y culminó con el propio Ye generando una nueva y controvertida fotografía: apareció con una camiseta de la colección YZY SZN 9 con la imagen del papa Juan Pablo II en el frente y la frase “White Lives Matter” en la espalda.  Toda una declaración de intenciones que generó horas después duras criticas como la que hizo Gigi Hadid: Como si el 'honor' de ser invitado a tu 'show' impidiera que alguien diera su opinión. Jajaja. Eres un matón y una broma". 

 

El emblemático rosa eléctrico tan característico de Valentino envolvió la fachada de su tienda de la calle St.Honoré de París. Una iniciativa que se extenderá a otras ciudades alrededor del mundo ( Madrid incluído) con el objetivo de convertir el Pink PP en leyenda. 

 

Balenciaga nos llevó a un cráter de barro en su nuevo show SS23, en él los hombres vistieron con piezas utilitarias y la  mayoría de las mujeres, en contraposición, lo hicieron con vestidos de gala. Eso, sí, los modelos desfilaron decididos sin reparo a manchar las prendas con el barro, imponiendo así su propia visión del lujo y generando una sátira sobre lo establecido.

El escenario de este desfile es una metáfora sobre indagar en la verdad y tener los pies en la tierra. Dejemos a cada uno ser quien quiera y hagamos el amor, no la guerra.

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Así se vivió la 8ª edición de Atelier Couture

Dentro del marco de Madrid Capital de Moda, la octava edición de Atelier Couture aterrizó en el Palacio de Santoña los días 4 y 5 de Octubre con el objetivo de mostrar el potencial de los creadores de moda nupcial española, a través del desarrollo y presentación de sus colecciones en un enclave uno y exclusivo.

 

Durante los desfiles, todos los asistentes pudieron contemplar las propuestas de doce diseñadores tanto consolidados como emergentes. y desde mindway y ELLE Education, algunas de nuestra alumnas pudieron formar parte de manera activa en esta edición a través de unas prácticas en donde desarrollaron todos los conocimientos que habían adquirido en sus másters y diplomas y por otro lado, otras alumnas asistieron como invitadas a algunos de los desfiles, viviendo esta única experiencia en una de las pasarelas más relevantes a nivel nacional.

Desde 2015, Atelier Couture se ha posicionado  como la primera plataforma en España especializada en ateliers de costura. Este año, los representantes y diseñadores fueron Esther Noriega, Juana Rique, Franco Quintáns, María Baraza y Lorena Formoso, y el día siguiente José Acosta, Amarca, Jordi Dalmau, Andrea Lalanza y De la Cierva & Nicolás. Sirviendo de escaparate para los grandes artistas de este país gracias a la exclusividad del producto a medida y el valor añadido que proporciona el diseño cien por cien español.

Esther Noriega presentó una propuesta de vestidos de invitada en donde el rojo, el verde, el fucsia y el negro fueron protagonistas. Creando una novia con un enfoque mucho más ''punk''. Franco Quintáns se decantó por un empoderamiento a lo Motomami en cada una de sus piezas, centrándose en su hábitat que es la moda nupcial. Mientras que el toque más trasgresor lo brindó Jordi Dalmau con un desfile muy potente a través de un espectáculo inicial, y un final por todo lo alto, o el caso de Andrea Lalanza y su colección Ballerina en donde sedas, pliegos sutiles y una elegancia pulcra pero actual, se movió a través de cada una de sus piezas.

Por otro lado, esta Atelier Couture amadrinará un proyecto que tendrá como finalidad posicionar a Tenerife, y en concreto al Puerto de la Cruz, como Destino Nupcial. Marco González Mesa, Excmo. Alcalde de la ciudad del Puerto de la Cruz y Carmen Luz Baso, Excma. Consejera del Área de Empleo, Desarrollo Socioeconómico, y Acción Exterior, del Excmo. Cabildo de Tenerife, detallarán en  sus comparecencias cada uno de los objetivos y su desarrollo, en un encuentro con el público asistente y los medios de comunicación.

Esta iniciativa cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid, Madrid Capital de Moda (MCDM), Todo está en Madrid, Cámara de Comercio de Madrid y Confederación Moda España.

Si quieres conocer todas las experiencias de nuestra alumnas, las entrevistas a algunos diseñadores, haz click AQUI.


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Greenwashing y la paradoja de la sostenibilidad

El greenwashing es una práctica de marketing y comunicación ‘’verde‘’ destinada a crear una imagen ilusoria y poco realista de la responsabilidad ecológica.

 

El también conocido lavado verde o ecoblanqueo ha ido ganando popularidad entre las grandes cadenas de moda internacionales en su búsqueda por generar una imagen de marca positiva que satisfaga las necesidades del consumidor y aumente su valor intrínseco. Pero su principal problema reside en las formas.

Tal y como se explica en el curso de Moda Sostenible que ofrecemos desde ELLE Education x mindway, este ecopostureo del greenwashing trata de adoptar un posicionamiento supuestamente comprometido mientras que las acciones propias van en contra del medio ambiente. Además, los mercados premian la sostenibilidad cada día más siendo esta un arma de doble filo, en donde tanto grandes como pequeñas empresas intentan ganar terreno a cualquier coste.

Esto, conlleva una serie de consecuencias como el aumento en la desconfianza en los consumidores a la hora de la compra, y la falta de aplicación de multas y medidas a toda empresa que no cumpla o sea deshonesto con aquello que proclama. Esta práctica tan nociva, suele partir de la selección y asignación de una cualidad que responda a términos y valores positivos en torno a su sostenibilidad, ecología y compromiso con el cambio climático, pero que en su estudio y análisis en profundidad, cuesta reconocer realmente el grado de eficacia.

Un ejemplo claro de estas estrategias y que proviene del conocido fast-fashion, es el uso de palabras como ‘consciente’, ‘orgánico’ o ‘eco’ en prendas cuya producción es en cadena, en unas condiciones laborales de dudosa regularidad y con unos materiales que al nivel de su volumen de producción cuestan considerarlos como respetuoso con el medio ambiente.

Al parecer, las Autoridades de Consumo y Mercado (ACM) holandesas hace unos meses descubrieron que H&M o Decathlon promocionan sus productos utilizando términos como "consciente" o “de diseño ecológico" sin especificar qué era exactamente lo que los hacía más sostenibles que otros. Sin embargo, esto no les ha supuesto sanción alguna.

Otro de los casos más conocidos es el de McDonalds, que en 2010 cambió su color original rojo por el verde para crear una imagen de marca ecológica cuando hoy en día sigue comprando productos que fomentan la destrucción de la Amazonia en Brasil.

Por ello, aquí os dejamos algunos aspectos para poder identificar una campaña de greenwashing.

  • Desconfía de las marcas que no facilitan información sobre el origen y proceso de producción de sus productos.
  • Conoce los sellos ecológicos.
  • Conoce siempre la lista de ingredientes y la composición de un producto o prendas.

 

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“22” de Cristina Torres

Cristina Torres, ex alumna del Máster de interiorismo en Elle Education durante el curso 2021- 2022 y bajo el nombre de su proyecto creativo “ETC Arte e Interiorismo”, inaugura su segunda exposición en Madrid sobre arte en textura y decoración.

 

En la exposición , titulada “22” se podrán ver cuadros sobre el mar y la naturaleza en textura con acrílico así como recibir un asesoramiento personal de decoración para la colocación de los mismos y elección de elementos de mobiliario. Se podrá ver distintos formatos de decoración de cuadros y su aplicación en mobiliario decorativo que también se encontrará en la exposición.

La exposición estará del 8 al 22 de Octubre en la Calle Santísima Trinidad 30, en la zona de Chamberí. La entrada será gratuita en horario todos los días de 10 a 20h.

El proyecto “ETC Arte e Interiorismo” surge en el inicio de la pandemia en Marzo del 2022 y tras un desarrollo y formación en la escuela ELLE Education y ,mindway se fianza y aplica el aprendizaje para el éxito del proyecto.

 

Además, hemos querido hacerle algunas preguntas:

  • ¿Cómo te influyó el Máster de Diseño de Interiores? 
Me ayudó a tomar la decisión de dedicarme profesionalmente al interiorismo y a montar junto con la empresa de arte que ya tenia inicialmente, una parte dedicada a los proyectos de interiorismo.
  • ¿Porqué te decantaste por ese máster? 
Soy arquitecta pero siempre me había llamado la atención el mundo del interiorismo por la gran creatividad que tiene. Me pareció que al dedicarme también al arte, combinarlo con el interiorismo podría ser algo que sumara a mis conocimientos y que se complementaba muy bien: proyectos de interiores y arte.
  • ¿Algún, recuerdo, clase o experiencia con la que te quedes?
Las clases de Home Staging fueron de las que me gustaron ya que las vi las más relacionadas con lo que me gustaría dedicarme en el futuro. Transformar un espacio con pasos sencillos pero útiles y donde el arte también tiene mucho que ver.


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